martes, 30 de agosto de 2016

Billy Name y la época plateada

Billy Name and the silver times


The Velvet Underground


Edie Sedwick


Ivan Karp


Ivy Nicholson


Jane Holzer etc.


Man drinking


Andy Warhol & Billy Name's cat


Andy & Baby Ruth bars


Andy


Edie & Bibbe Hansen

(Bibbe Hansen es escritora y artista performer, hija de Al Hansen, un artista del movimiento Fluxus y mánager de las bandas punk Screamers y Controllers y asiduo visitante de la Factoría, y de la actriz y poeta, musa de la Generación Beat, Audrey Ostlin Hansen. Bibbe es la madre del músico Beck y el artista Channing Hansen. Bibbe Hansen is a writer and performance artist, daughter of Al Hansen, Fluxus artist and eventual punk manager for Controllers and Screamers, and actress and poet, Generation Beat muse, Audrey Ostlin Hansen. Bibbe is mother to musician Beck and artist Channing Hansen.)


Lou Reed



Susan Bottomly a.k.a. International Velvet

Billy Name, que trabajó como iluminador para teatro y espectáculos, es conocido principalmente, como también sucediera con Gerard Malanga y otros, por haber sido un estrecho colaborador de Andy Warhol en su factoría plateada, ejecutor, originalmente bajo el nombre Billy Linich, de muchas de sus piezas artísticas, entre ellas las portadas de los primeros discos de la Velvet Underground. Durante aquella etapa también se dedicó a retratar el ambiente de la Factoría, lo que con el tiempo le ha valido para atesorar un interesante catálogo fotográfico. Falleció este Julio pasado.
Billy Name, who worked doing lights for theatre and spectacles, is mainly known, like Gerard Malanga and others, as a member of Warhol's Silver Factory staff, where he helped execute and concieve ideas, originally under the name Billy Linich, such as the Velvet Underground record covers. During his time in the Factory he took a lot of pictures, wich later on served him to treasure a big interesting archive of the time. He died last July.

"La portada [para White Light/White Heat], que es un tatuaje de una calavera en negro sobre negro, hay una calavera sobre un fondo negro brillante, eso salió porque cuando [los Velvet Underground] estaban haciendo el segundo disco Lou [Reed] me dijo Billy quiero que tú te encargues de la portada para el próximo disco, así que le dije Lou mejor que yo probando diseños ¿por qué no repasas mi archivo de negativos y eliges uno y usamos eso para la portada?. Así que lo que eligió fue una de las imágenes de una de nuestras películas de Warhol titulada Bike Boy [1967] con este prostituto que no sé si lo encontramos en Times Square o dónde, su nombre era Joe Spencer, un buen tipo, pero la cosa es que tenía ese tatuaje en su bícep y Lou lo vio en uno de los fotogramas fijos que hice del brazo, el tipo estaba apoyado en el marco de una puerta junto a su co-protagonista, y Lou dijo quiero eso para la portada y yo le dije ¿quieres decir esa imagen? y él dijo no, el tatuaje del brazo del tipo, que en el rollo de película de 35 mmm en blanco y negro era una cosa minúscula así que tuve que ampliarlo enormemente y salió con un montón de granulado pero estaba bien ya sabes, tenía una pinta molona así tal cual, así que usamos eso y dije hagámoslo en negro sobre negro, ya sabes. Y se convirtió en esa famosa portada." Billy Name, 'The Velvet Underground Under Review'.
"The cover [for White Light/White Heat], wich is a black on black of it skull tattoo, there is a skull on a shiny black background, that came about because when they [The Velvet Underground] were going to do the second album Lou [Reed] came to me and said Billy I want you to do the cover for the next album, so I said Lou rather than me trying to come with a design image why not I let yo go through all my negative file [and] you select something and we'll use that for the cover image [?]. So what he selected was an image from one of our Warhol's movie called Bike Boy [1967] with this stud hustler that I don't know if we picked him up on Times Square or where we got him, his name was Joe Spencer he was a neat guy, but anyway he had that tattoo on his upper bicep forearm and Lou spotted it in one of the frames from one of the stills I had made of his arm, he was standing on a doorway with his co-star and Lou said I want that for the album cover and I said you mean this picture [?] and he said no the tattoo on the guy's arm wich in the 35 mm black and white frame is like this tiny little thing you know, so I really had to like enlarge it enourmously so it got totally grained but it was cool you know, it was funky looking like that so we used that and I said let's do it like black on black you know. And it became that very famou album cover." Billy Name, 'The Velvet Underground Under Review'.

 



Fotogramas de 'Bike Boy'


La imagen para White Light/White Heat


La carátula de White Light/White Heat



EscuchaListen
The Velvet Underground·'Sister Ray'
The Velvet Underground·'Lady Godiva's Operation'
Ezra Lee·'The Entertainer'
Unloved·'After Dinner'
Billy Lee Riley·'Pearly Lee'
Ezra Lee·'Pink Champagne'
Ricky Fabian·'Sunset Girl'
Yvonne Carroll·'There He Goes'
Valentine & The Sweethearts·'Lipstick and High Heel Shoes' 
Various Artists - 100 Greatest Rockabilly Hits
Various Artists - 100 Essential Rockabilly Hits
Various Artists - Rockabilly Madness - 100 Essential Hits

lunes, 9 de septiembre de 2013

Edie


Edie Sedgwick, 1966. Foto: Jerry Schatzberg

BOB NEUWIRTH* : Bob Dylan y yo nos dábamos un garbeo de vez en cuando por la vida nocturna. Creo que alguien que había conocido a Edie Sedgwick dijo: "¡Tienes que conocer a esta chica fantástica!". Dylan la llamó por teléfono y ella alquiló una limusina y vino a vernos. Nos pasamos un par de horas riéndonos y tonteando. Fue genial. Creo que nos reunimos en el bar que estaba sobre el Kettle of Fish en MacDougal Street, que era uno de los sitios claves de los sesenta. Era justo antes de las vacaciones de Navidad y estaba nevando. Recuerdo que fuimos a contemplar la exposición de Houston Street frente a la iglesia católica. No me acuerdo cómo acabó la noche. Estoy seguro que acabó de una forma lógica o tal vez no. ¿Quién sabe? Edie era fantástica. Siempre lo era. Creía que estarse quieto era pudrirse, una extensión de la cultura pop de los sesenta de la canción de Bob Dylan: "El que no está ocupado naciendo está ocupado muriendo".
Edie cambiaba de empresas de alquiler de limusinas como quien cambia de camisa. Nunca pagaba las cuentas, así que las empresas le cortaban el crédito y ella se pasaba a otra compañía. Los chóferes la adoraban porque siempre le daba propinas de veinticinco o treinta dólares. Una limusina Cadillac negro y brillante con su aterrorizado chófer podía esperar tres o cuatro horas a que Edie terminara su visita a la buhardilla de algún pintor casposo del Bowery, bajo un puente, junto a la lonja de Fulton, sin nada más a su alredededor que coches y camiones desvencijados.
Tenía la habilidad de relacionarse a todos los niveles... con los chóferes o los vaqueros... comprendía la condición humana pero al mismo tiempo, por su educación, rechazaba todo lo que no fuera el number one. Por ejemplo pedía pescado, pero ya fuera en una taberna o en Le Pavillion ella hacía la misma pregunta: "¿El pescado es fresco?" y el camarero siempre respondía: "Desde luego, madmoiselle" [...]
*Compositor y artista que fue socio de Dylan en los 60s.

CHUCK WEIN*: Ella era incapaz de enfrentarse con la realidad de cada día y siempre necesitaba tener amigos que la comprendieran. Edie proporcionaba el glamour y el brillo... cuando entraba en algún sitio todo el mundo se volvía a mirarla. Y si no lo hacían, en los veinte segundos siguientes ella hacía algo para conseguirlo. Se echaba a reir, empezaba a bailar o a dar vueltas [...]
*Astrólogo, tarotista, cineasta, promotor de cabaret y bohemio vocacional... fue compañero de habitación de Edie Sedwick.

RENE RICARD*: Edie se convirtió en la superstar de la Factory. ¡Edie Sedwick y Andy Warhol! Tendrías que haberles visto. Los dos vestidos con el mismo tipo de ropa: cuello alto y camisetas de rayas. Andy llevaba tejanos de pana negra y esas botas de tacón en forma de plátanos. Unas botas horribles, yo las odiaba. Nunca pudo estar de pie con ellas. Entonces el pobre no tenía una peluca decente. Edie intentaba parecerse a él, pero quedaba mucho mejor. La camiseta, las medias negras, los pendientes tan largos. Era de una belleza turbadora, arrebatadora.
Edie presentó a Andy en sociedad. Lo llevó al auténtico mundo. Él procedía del submundo, era un arribista. Y Edie lo legitimó, ¿no? Él nunca había ido a esas fiestas hasta que ella lo llevó. Tendría que haber sido el primero en reconocerlo.
*Crítico de arte y poeta era uno de los personajes más o menos asiduos a la Factory de Warhol y su círculo, compañero eventual de correrías de gente como Nico o Edie Sedwick...

PATTI SMITH: La primera vez que vi a Edie fue en la revista Vogue en 1965. Yo tendría diecisiete o dieciocho años. Tienes que considerar de donde vengo. Si vives en el sur de Jersey la única forma de estar en la onda de lo que pasa es a través de las revistas, no basta con los discos. La revista Vogue fue en cierto momento mi conciencia. Nunca veía a la gente, nunca fui a un concierto, todo eran imágenes. En un número de Vogue hablaban de los Youthquakers [Nota: expresión para designar a las modelos y juventud destacada del momento y su nuevo estilo de vestir y de vida].
Salía una foto de Edie de pie sobre un rinoceronte de cuero a la altura de la cama haciendo un paso de ballet. Era como un hombre flaco en leotardos negros y una especie de jersey de cuello redondo, el pelo blanco y detrás de ella un caballito blanco dibujado en la pared. Era una imagen tan fuerte que pensé: "Esto es." Lo representaba todo para mí... irradiaba inteligencia, marcha, estar conectada con el momento.

ANDY WARHOL: Siempre bromeaba sobre la ropa que llevaba. Decía que no usaba ropa interior y cosas así. Era su forma de decir que su familia no le daba dinero. En realidad, ella diseñó todo su vestuario. Siempre estaba tan guapa... ¡Edie era toda una belleza!

RENE RICARD: Yo era uno de los acompañantes de Edie la noche en que tantas limusinas se pararon frente a The Scene, la noche en que conoció a Mick Jagger. Yo estaba allí y no sabes cómo me sentía con mis diecisiete años. ¡Fue un momento extraordinario! ¡Edie Sedwick, la chica más famosa de todo Nueva York y Mick Jagger  el cantante más famoso y con el que todo el mundo quería follar![...]

JONATHAN TAPLIN*: A Dylan le gustaba Edie porque era una de las pocas personas que no le toleraba sus extraños numeritos. Ella era mucho más fuerte que los aduladores que le rodeaban entonces. Siempre mantenía una relación de antagonismo con las mujeres. Probaba a la gente... tal vez para averiguar cosas de sí mismo. Su transición de la pureza del folk a la locura del rock había sido tremenda para él. Necesitaba saber quién era. Dylan respetaba la personalidad de Edie y su fuerza para enfrentarse a él y no doblegarse. ¿Conoces esa canción titulada Just Like a Woman? Dicen que la compuso para Edie.
*Productor de algunas de las peliculas más icónicas de Scorsese como Mean Streets o The Last Waltz, fue presidente de la compañía Lion's Gate Films y trabajó en las giras de Judy Collins, Dylan o The Band...

PAUL MORRISSEY*: El vínculo con Dylan surgió una noche cuando encontramos a Edie en el Ginger Man. Era a principios de 1966. Nos dijo que no quería que Andy volviera a proyectar ninguna de sus películas. Hasta entonces había rodado once películas con Andy en sólo cuatro meses[...]  Edie tenía un pequeño papel en Chelsea Girls, pero pidió que suprimiéramos las escenas en que aparecía. Nos dijo que había firmado un contrato con Albert Grossman, el representante de Bob Dylan.
Fue un periodo bastante raro. Andy pasaba por un momento de transición. Siempre estaba a la búsqueda de mayores cantidades de dinero para invertir en la producción de películas y se había metido además en el rollo de una nueva discoteca y promocionaba un nuevo grupo: la Velvet Underground. Les dejábamos ensayar en la Factory. Pero de pronto, empezaron a pasar allí más y más tiempo. Empezamos a rodar algunos cortos con ellos. Necesitaban una cantante y por pura casualidad encontramos a esa chica llamada Nico, que habia conocido Dylan en Europa y que Grossman había traído desde Londres. Ese tipo solía aparecer por la Factory con sus ayudantes con la aparente intención de escuchar los ensayos de Nico, pero por algún motivo ya no tenía interés en ella. Era Edie Sedwick a quien le interesaba contratar. Así que preguntaba: "¿No tendreis por ahí algunas de esas viejas películas de Edie Sedwick de las que hemos oído hablar? Nos encantaría verlas." Querían ver cómo daba en pantalla pero lo hacían de una forma solapada y a nuestras espaldas. En realidad Edie estaba al tanto del tema pero nosotros no lo sabíamos. Dylan la llamaba y la invitaba a salir: Siempre le pedía a Edie que no le dijera a Andy ni a ningún otro que se veían. La llevó a Woodstock y le dijo que Grossman pensaba reunirlos en una película. Ella sería la protagonista. Así que Edie vio su gran oportunidad.
Firmó con Grossman presionada por Dylan. Según parece, Grossman le dijo que no era conveniente que siguiera viendo a Andy, que esa publicidad era nefasta. De pronto no era más que Bobby esto y Bobby lo otro y comprendimos que se había enamorado. Pensamos que él la estaba engañando porque Andy había oído de nuestros abogados que Dylan se había casado en secreto varios meses atrás con Sara. Por algún misterioso motivo todo era secreto en aquellos días... Pero Andy no pudo resistir la tentación y sacó el tema. Se puso pálida. "¿Qué? ¡No te creo! ¿Qué?" Estaba temblando. Nos dimos cuenta de que de verdad creía que tenía una relación seria con Dylan y que tal vez él no había sido muy sincero.[...]
Después de eso la volvimos a ver en contadas ocasiones. Andy no volvió a proyectar sus películas. Cortó el trozo de Chelsea Girls donde aparecía ella y se sustituyó con una escenita algo abstracta de Nico con lucecitas de colores y mirando a la cámara que grabamos durante una media hora. Como fondo le pusimos música de la Velvet Underground. Es la última parte de Chelsea Girls. Un final muy bonito.
*Director de cine que realizó algunos de los títulos más emblemáticos producidos por Warhol...

DANNY FIELDS*: Hubo una especie de maratón en el Chelsea Hotel que acabó en su habitación, tomamos un montón de speed y estuvimos allí sentados un par de días. Edie hacía cosas como ensartar collares y moldear arcilla.
Leonard Cohen, el poeta, vivía al otro lado del pasillo. Pensé que podía ser bonito que conociera a Edie. Estaba metido en el rollo del incienso y las velas y leía muchos libros de la librería esotérica de la calle 23 para aprender cómo colocar las velas según el concepto místico de los budistas. Quemaba toneladas de incienso. A los del Chelsea no les hacía mucha gracia. Siempre estaban intentando echarle. Quemaba algo que hacía muchísimo humo y como el vestíbulo se llenaba de humo, tenían incluso que llamar a los bomberos. Lo llevé a que conociera a Edie. Zoë, la amiga de Edie, se había quedado dormida en el suelo. Se le había pasado el efecto de las anfetas y se había caído sobre un tubo de pegamento que se reventó. Y ella se quedó pegada al suelo. Cada vez que intentaba revolverse en sueños la camisa se le quedaba pegada. Edie estaba hablando por teléfono. Tenía un gato con ella. Era hijo del gato de Dylan y se llamaba Smoke. Llevé a Leonard Cohen a esa movida. Lo que más le interesó fueron las velas que Edie tenía alineadas en la repisa de la chimenea. En cuanto las vio empezó a preocuparse. Me dijo: "No sé si debo decirle que esas velas están colocadas de una forma que desprenden un flujo maligno. Fuego y destrucción. No tendría que tontear con esas cosas." Pero cuando Leonard se lo dijo a Edie a ésta le pareció una estupidez. Es irónico, ¿verdad? Muy poco tiempo después su gato desapareció y la habitación se incendió.
*Editor de revistas, responsable de fichajes para la discográfica Elektra, publicista de los Doors o manager de los Ramones fueron algunas de las ocupaciones de Danny Fields...

PATTI SMITH: Recuerdo el día en que oí la noticia. Era un día muy bonito. Había visto una chaqueta de armiño en una casa de empeños... con colitas de armiño por todas partes. Aunque estaba casi hecha trizas decidí echarle un vistazo. Me recordaba a Edie, a su pelo. No quiero dar la impresión de que pensaba en ella dia y noche. Pero era una de las muchas cosas que me conmovían... Bod Dylan, Jackson Pollock... Bueno dejé una paga y señal y seguí ahorrando. Valía diechiocho doláres, pero finalmente la conseguí. Le habían cosido un forro de algodón floreado. No era gran cosa pero tenía un bonito corte. Esa noche la puse sobre mi almohada y dormí con la cabeza apoyada en ella porque era muy suave. Al día siguiente fui a comprar el New York Post. Lo abrí y ahí estaba esa foto de ella. Fue toda una sorpresa, lo juro. De verdad que no pensaba tanto en ella. Tal vez tenía relación con haber comprado la chaqueta. Era una situación muy extraña.
Bueno, ese día me llamó Bob Neuwirth. Dijo: "La dama está muerta"... sólo eso. Lo mismo me había dicho cuando murió Janis Joplin. Después hablamos de otras cosas como si quisiera olvidarse de la noticia. Pero entonces dijo que yo debía escribir un poema en su memoria porque él no se veía capaz de hacerlo. Colgué el teléfono. Me sentía mal. Sentía una gran responsabilidad hacía esas imágenes a las que me había ligado. Todavía tenía la mano sobre el auricular cuando empezó eso... dah, dah, dah, dah y pensé: "Oh, oh, voy a escribir un poema." El ritmo persistía y el poema: "Oh no es justo, no, no es justo, cómo su pelo de armiño hacía volverse a los hombres..." Era como si no fuera mi propia voz. Yo estaba sola en mi habitación del Chelsea Hotel con la mano sobre el teléfono, musitando esos versos. Empecé a escribir las palabras. Era como seguir una línea punteada. Llegaba desde alguna parte con un ritmo perfecto sin el menor esfuerzo. Tenía que escribirlo. De haber cerrado la boca me habría salido por las orejas. Siempre he pensado que esa clase de poemas tienen su importancia... No quiero decir importantes para el arte ni nada de eso, sino tal vez para un alma perdida que necesita un poco de  paz. Cuando acabé fue como si alguien se pudiera ir por fin a dormir.


Extractos de 'Edie', Jean Stein & George Plimpton, 1982. 
Edición española: Ed. Circe, 1988 (Reeditado en 2006).



Edie en su apartamento, Vogue 1965. Foto: Enzo Sellerio.
La imagen fue recreada en 'Factory Girl'.



Poema de Patti Smith para Edie
(Escrito tras la muerte de Edie Sedgwick -1971-)
Traducción de Ramón De España

No sé cómo lo hizo. Fuego
temblaba sin cesar. Le costó
horas maquillarse, pero lo hizo,
incluso las pestañas postizas
Pidió ginebra con triple lima.
Luego una limusina.
Todos sabían que era la auténtica
heroína de Blonde on Blonde.
Oh, no es justo,
oh, no es justo.
Cómo hacía volverse a los hombres
su pelo de armiño.
Era blanca, blanca
rubia, rubia
y sus largas largas piernas...
Yo quería bailar con ella
pero nunca tuve oportunidad.
Oh, no es justo.
Como se agitaba hermoso,
cortando el aire, su pelo de armiño,
Cómo bailaban con ella
todos los hombres,
Nunca tuve la oporunidad
aunque se lo pedí
desde el fondo de los sueños de verdad,
desde la mente, buscando amor,
Me sumergiría en su movimiento
y daríamos vueltas.
Ella daría vueltas
haciendo volver la cabeza
a toda la ciudad.
Sus trémulos, trémulos
huesos relucientes.
Segunda criatura rubia
después de Brian Jones.
Oh, no es justo,
cómo llegué a soñar con ella
y ella se durmió,
se durmió para siempre.
Y nunca bailaré
con ella, nunca. Se rompió
como un bebé,
se ahogó
como un bebé,
como una niña,
como una dama.
Con su pelo de armiño
Oh, no es justo
y quisiera verla levantarse otra vez
sus blancos, blancos huesos
con el bebé Brian Jones
bebé Brian Jones
como ruborizadas muñecas.




MiraWatch
Bob Dylan·'Just Like a Woman' (Live 1966)

viernes, 30 de noviembre de 2012

Stephen Shore: Los años de la Velvet 1965-67

Stephen Shore: The Velvet Years 1965-67


Andy & Velvet Underground at the Factory, NYC


Andy Warhol, Lou Reed


Andy & Lou


Andy, Sam Green & Marcel Duchamp, Cordier Ekstrom Gallery


Andy with Mirrored Disco Ball


Diana Hall pointing a gun at Andy’s head


Donald Lyons, Edie Sedgwick, Genevieve Charbon Cerf


Edie Sedwick


Edie


Edie Sedgwick using the only phone in the Factory, NYC


John Cale, Lou Reed, Sterling Morrison


The Velvet Underground & Nico, The Factory, NYC


Nico


Nico


Rene Ricard, Susan Bottomly, Eric Emerson, Mary Woronov, Andy...


Warhol with ‘Silver Clouds’ in Factory


Andy Warhol, the Factory, NYC


Edie Sedgwick, Ingrid Superstar


John Cale


Nico & Rene Ricard


Gerard Malanga & Rene Ricard


1.35 a.m. in Chinatown Restaurant


Andy Warhol


The Factory, NYC

lunes, 27 de abril de 2009

La Pantalla de Warhol

Warhol's Screen Tests



Música de Dean & Britta para '13 Most Beautiful...', retratos cinematográficos escogidos de los archivos del artista Andy Warhol. Music and prints for Warhol screen tests selections.


Enlaces relacionadosRelated links
Time Capsule no. 21
Warhol Stars
Screen Test: Lou Reed
Screen Test: Bob Dylan
Screen Test: Nico
Screen Test: Edie Sedgwick


[vía The Year in Pictures]